Forbes: Sim, Dave Grohl é realmente o cara mais legal do rock hoje

Dave Grohl Foo Fighters

Dave Grohl – Foto: Diego Castanho

 

Acompanhe a tradução da entrevista de Dave Grohl para a Forbes.

Eu sou perguntado o tempo todo quais são as minhas entrevistas favoritas. Dave Grohl certamente está no topo da lista. Eu tive a sorte de ter algumas conversas memoráveis ​​ao longo dos anos com o vocalista do Foo Fighters. Mas dois encontros se destacam para mim que melhor refletem Grohl.

Em 2012, Paul McCartney foi homenageado como a Personalidade do Ano da MusiCares. Eu vi Grohl no tapete vermelho e, no meio da nossa conversa, ele ficou super animado e disse: “Oh meu Deus, lá está ela, essa é a única.” Ele então explicou que ele nunca tinha conhecido Bonnie Raitt, que estava a poucos metros de distância. Brincando, disse que ele tinha uma ótima frase inicial, já que ela tocou “Down the Line” de Gerry Rafferty e os Foos já haviam tocado “Baker Street” de Rafferty. Ele sorriu, me bateu levemente no ombro e disse: “Até mais!”, antes de sair no meio da entrevista.

 

 

Foi uma ótima história, mas o estudante do ensino médio que eu estava orientando naquela semana ficou muito desapontado por não conseguir falar com Grohl no tapete. Então, dentro do Centro de Convenções de Los Angeles, fui até Grohl e, assim que apresentei o aluno do ensino médio, Grohl estendeu a mão, olhou para o garoto e começou a perguntar-lhe como era sua semana, conversando com ele.

Então, para todos que perguntam, sim, Dave Grohl é tão legal quanto parece. E essa é a principal razão pela qual os Foo Fighters podem ser a banda mais amada e admirada do rock hoje. No palco ou no estúdio, Grohl e seus colegas de banda se divertem mais do que ninguém no rock, sem citar Bruce Springsteen e The E Street Band.

Quando começamos esta conversa por telefone, ele diz: “É a porra da FORBES? Meu pai ficaria tão orgulhoso se estivesse vivo.” Esse é Dave Grohl, um cara legal que adora música e se diverte com o que ele faz, seja no festival Cal Jam, dos Foos, que será realizado pelo segundo ano em 6 de Outubro em San Bernardino, Califórnia, ou fazer uma série de TV com sua mãe.

Aqui, no que ele acredita ser sua primeira entrevista FORBES, Grohl fala sobre o Cal Jam, o senso de comunidade na música, as lições que aprendeu com o Nirvana e muito mais.

 

Steve Baltin: Vou te colocar numa sinuca para começar. Quem seria o equivalente em 2018 de ter Seals & Crofts e Black Sabbath na mesma conta?

Dave Grohl: Essa é uma boa pergunta. Eu diria que ter Anna Von Hausswolff e Foo Fighters no mesmo show talvez seja parecido. Pode haver alguns paralelos lá. Eu digo que esta é a lenda e mito do original Cal Jam, você tem Ozzy [Osbourne] festejando nos bastidores com Seals & Crofts, em um mundo perfeito.

Baltin: É 1974, imagine que você está com ácido ou grogue e ouve “We May Never Pass This Way Again” and “War Pigs”no mesmo dia. Como deve ter sido essa viagem?

Grohl: Depende do que você está tomando antes de tudo. Se é uma viagem de cogumelos, eu acho que você pode estar bem. Se você está lidando com bebedeiras, pode querer ir dar um passeio pela floresta. Pode ser um desses festivais. Mas eu não sei (risos). Earth, Wind & Fire estava em um desses também.

Baltin: O primeiro, 1974.

Grohl: Além disso, esse tipo de diversidade reflete o que o rádio costumava fazer. Nos anos 70, quando eu era criança, você ouvia algo suave como Gerry Rafferty e depois ouvia “Frankenstein”, de Edgar Winter, e depois “That’s The Way (I Like It)”, da KC And The Sunshine Band, todos na mesma estação de rádio. E eu adorei essa música porque ela realmente te excitou, abriu um pouco sua mente e também te fez examinar a musicalidade de muitas dessas bandas. E assim a musicalidade é importante para mim. Um dos pré-requisitos do festival Cal Jam é que os artistas se levantem e toquem. Ao montar o lineup do Cal Jam há bandas nessa formação que eu já vi antes e há algumas que eu nunca vi antes. Mas eu sei que essas são as bandas que dominam o palco.

Baltin: Você teve uma história pessoal com Cal Jam ou foi apenas a linhagem das bandas que fez sentido em ressuscitar o nome?

Grohl: É engraçado porque a ideia toda começou com uma festa de lançamento do último álbum. Originalmente, minha ideia para o último álbum era construir um estúdio no palco do Hollywood Bowl, convidar 20 mil pessoas para assistirem nosso álbum em um estúdio no palco ao vivo para o mundo. Isso é o que eu queria fazer. Logisticamente isso mudou, mas nós mantivemos a data no Hollywood Bowl para uma festa de lançamento de cd. Então, quando chegou a hora de confirmar e fazer a festa de lançamento do disco, pensei: “Quero algo maior e mais alto do que o Hollywood Bowl”. Então, começamos a olhar para as speedways (motos), que são muito antigas. Essa foi a maneira dos anos 70 de fazê-lo: encontrar uma grande pista aberta, colocar um palco de andaime com algumas luzes de parque e ter uma formação realmente louca. Você teria shorts jeans, Budweisers e queimaduras por toda parte. Isso foi o que o autódromo representou para os festivais no passado.

Baltin: Nós falamos tantas vezes sobre os artistas que você pode tocar. Você já pensou que teria Iggy Pop em um festival que você estava fazendo?

Grohl: Não, não mesmo. A primeira vez que eu fiz um show eu acho que tinha 16 ou 17 anos, eu estava em uma banda de punk rock em Washington, DC e naquela época você encontraria um VFW Hall ou um centro comunitário e alugaria para a noite, ligava para o cara que tem um PA, fazia um monte de folhetos e cobrava quatro dólares e botaria todas as bandas dos seus amigos para tocar. E então a ideia de ter todos os seus amigos vindo e tocar com você realmente enfatiza a ideia de comunidade, que é como era a cena musical em Washington, DC quando eu era jovem. Quando eu tinha 19 anos de idade na banda Scream, eu estava sentado na minha van nos fundos do clube esperando para tocar e o Iggy Pop estava dando uma festa de lançamento de disco. Nós ficamos maravilhados quando estávamos no mesmo quarteirão do Iggy Pop e alguém saiu na van e disse: “Ei, quem é o baterista?” Eu disse: “Eu”. Ele disse: “Você quer tocar bateria com o Iggy Pop? “Porra, ok!” Eu corri e ele não tinha um baterista. Ele disse: “Você conhece a minha música?” Eu disse: “Sim, eu sei”. E começamos a tocar. Nós acabamos tocando na frente de algumas centenas de pessoas nesta festa de lançamento de álbum em Toronto.

Baltin: Eu acho que, em geral, o aspecto da comunidade se tornou mais importante, pois há muita negatividade no mundo. Como você manteve esse senso de comunidade, não importando o quão grande o Foo Fighters tenha ficado?

Grohl: Bem, não acho que seja difícil, pra ser honesto. O tamanho e a popularidade da sua banda não devem orientar sua vida em nenhuma direção extrema. Na semana passada, Sunn O))) estava gravando em meu estúdio e conhecemos Greg [Anderson], Nate [Mendel] estava em uma banda hardcore com Greg quando eles eram adolescentes e Tosh, que toca a maioria dos teclados com eles. Eu dormi na porra do seu chão em Amsterdã quando eu tinha 18 anos e estava em turnê. Então, esses são amigos que temos há muito tempo e estamos conectados pela música. Mas acima de tudo, há o coração da amizade entre nós.

Baltin: Você passou por um fenômeno com o Nirvana. Então, no momento em que o Foo Fighters teve sucesso, você estava melhor equipado para lidar com o sucesso?

Grohl: Eu acho que quando o Nirvana se tornou popular, nenhum de nós estava preparado para lidar com essa magnitude de sucesso. Eu não acho que nenhum de nós foi construído para isso, aconteceu e aconteceu tão rápido, e depois foi tão rápido que quando eu comecei o Foo Fighters eu queria tomar decisões. Eu queria tomar decisões instintivas em vez de me sentir forçado a fazer qualquer coisa que só faríamos quando nos sentíamos bem. E isso contribui para uma construção muito mais gradual. Nós aprendemos muitas lições no curto período em que o Nirvana era popular. E você leva isso em consideração quando você faz algo como iniciar outra banda. Mas eu acho que até volta antes disso à base da minha experiência musical, que estava realmente tocando música pelo amor de tocar música e vivenciá-la de uma forma muito orgânica e natural. É possível ter uma experiência positiva tocando música. Lá, é claro, há um lado negro do rock and roll que é ligado, mas para mim, sou mais pra vida e o amor. E eu realmente gosto de acordar todos os dias sabendo que sou abençoado com a oportunidade de fazer o que eu quiser fazer. Se eu quiser gravar um instrumental de 25 minutos sozinho, então foda-se, eu vou fazer isso. Se eu quiser fazer um festival com todos os meus amigos, por que não?

Baltin: Me fale sobre o programa de TV baseado no livro de sua mãe que você está fazendo com a Live Nation Productions.

Grohl: Minha mãe escreveu um livro há alguns anos chamado From the Cradle To The Stage sobre a relação entre mães e artistas. Minha mãe conheceu todas as mães, entrevistou todas, mas queria que elas se conhecessem. Quando ela surgiu com essa ideia, pensei: “Oh meu Deus, deixe-me filmá-la e eu transformarei isso em um documentário especial onde também podemos entrevistar os músicos e falar sobre o amor entre mãe e filho e como isso rola. Então, isso nunca aconteceu, mas depois conversamos sobre isso um pouco mais e decidimos que seria uma bela série. Minha mãe ligou e disse: “Ei, eu tenho uma reunião com a Live Nation [Produções], você virá comigo?” Eu disse: “O quê?!” Esta é minha mãe (risos). Eu disse: “Tudo bem.” E nos sentamos para uma reunião e no final da reunião tivemos uma série. Então, sim, eu trabalhei com algumas pessoas incríveis na minha vida, mas ninguém chega perto da minha mãe. Então, estou muito animado para fazer um documentário com ela. Isso vai ser ótimo.

Baltin: Qual é a sua maior ostentação de todos os tempos?

Grohl: Fora o estúdio de gravação que eu construí, eu provavelmente diria que comprei recentemente um caminhão Toyota Tacoma (risos), acho que é uma grande. Sinceramente, eu tenho um estilo de vida relativamente modesto, considerando o que as pessoas esperariam de mim. Mas eu acho que a minha maior indulgência ultimamente foi fazer com que um Learjet me levasse em 29 minutos de Kona, Havaí para Honolulu, para que eu pudesse ver o show do Queens Of The Stone Age. Esse foi um grande.

Baltin: Qual seria a melhor coisa de você ouvir de alguém dizendo quando fosse embora do Cal Jam?

Grohl: Obrigado e até o próximo ano. Eu acho que de todos os festivais que eu toquei ao longo dos anos a única coisa que eu tirei de todos eles é que eles se tornam tradições para algumas pessoas. Seja Glastonbury, Reading Festival ou Bonnaroo, há pessoas que retornam a esses festivais religiosamente para a experiência, não importa qual seja a programação. E eu acho que é o fascínio, passar 24 horas em um espaço com 40.000 pessoas e ter uma experiência que você espera no próximo ano.