Dave Grohl agora se juntou à longa lista de músicos de tanto sucesso que eles tiveram que compilar todos os detalhes de suas vidas históricas em um livro. Dave Grohl: The Storyteller – Tales In Life & Music , o primeiro livro de Grohl, chegou às prateleiras ontem (5 de outubro) e, para comemorar, ele está levando essas histórias para o mundo – mais ou menos.
Aparecendo na prefeitura de Nova York na terça-feira, 5 de outubro (a segunda das cinco datas ao vivo promovendo o livro), Grohl basicamente passou por uma história oral de sua vida, destacando histórias do livro ao lado de outras historias pessoais e parando para tocar canções em duas guitarras diferentes e (é claro) uma bateria.
Enquanto o público entrava em fila e Grohl subia ao palco, ele sentou-se no chão, com a guitarra elétrica nas mãos, e tocou “Eight Days A Week”, dos Beatles, um lembrete adequado para a multidão de onde tudo começou para um de os maiores rockstars do século 21. Ele compartilhou detalhes detalhados de sua infância crescendo em Springfield, Virgínia, discutindo seu pai, que era um escritor de notícias conservador na década de 1970, e sua mãe, uma professora de escola pública e cantora.
“Eu não tinha muito, mas tinha o suficiente”, repetiu ele ao longo da noite, referindo-se tanto à sua educação de classe média baixa quanto à sua tenacidade e determinação para criar música sem instrumentos (a certa altura, Grohl queria tocar bateria, então mal, que ele faria sons de bateria com os dentes ).
Ele continuou a delinear a maneira como o divórcio de seus pais e sua identidade como encrenqueiro / fazedor de barulho / temerário levaram à sua obsessão avassaladora pela música. Aqueles que assistiram à minissérie do Foo Fighters na HBO, Sonic Highways, devem se lembrar de sua relação especial com a música de Chicago – que ao visitar sua prima Tracey, que era uma verdadeira punk rocker, ele foi a um show Naked Raygun no lendário Cubby Bear e sentiu a onda da música punk ao vivo pela primeira vez.
Esta foi uma experiência profundamente formativa para Grohl, que se inspirou na ética do punk faça você mesmo, na energia crua da música ao vivo e no fato de que, mesmo com apenas quatro acordes, ele tinha a capacidade de fazer algo poderoso e visceral .
Eventualmente, Grohl afirma que se encontrou em uma encruzilhada por volta dos 17 anos – os heróis do punk de sua cidade natal Scream convidaram Grohl para se juntar à banda, o que significa que ele teria que largar o colégio e se comprometer a fazer uma turnê em uma van em tempo integral (com uma diária de US $7 por dia, o que, francamente, é impressionante, mesmo em 1987). Mesmo assim, ele seguiu seu coração e começou a tocar bateria para Scream em todo o continente e até na Europa.
Dave Grohl, foto de Jeff Auger / Live Nation
Uma das melhores histórias da noite veio deste capítulo da vida de Grohl: no final dos anos 80, quando estava em turnê em Toronto com o Scream, Grohl e seus colegas de banda descobriram que Iggy Pop estava pronto para fazer um show de lançamento de disco naquela noite antes deles, e eles foram informados explicitamente pelo local e pelos promotores que não tinham permissão para assistir. Isto é, até Grohl e o baixista do Scream, Skeeter Thompson, serem chamados para substituir a banda de Iggy Pop. Grohl estava feliz por tocar na mesma noite – quanto mais no mesmo palco – que Iggy Pop, mas poder tocar ao lado dele era um momento de “fantasia mais louca”, e você ainda pode sentir a alegria que ele experimentou quando recebeu isso oportunidade.
A partir daí, Grohl discutiu os dias do Nirvana em profundidade, compartilhando detalhes sobre Kurt Cobain, a primeira turnê do Nirvana em 1991, o sucesso de Nevermind e a adição de Pat Smear dos Germs à banda. Em outra historia fascinante, Grohl descreveu o amor de Kurt Cobain pelas tartarugas – Cobain comparou suas conchas a uma espinha humana, alegando que esses animais viviam com a parte mais sensível de seus corpos como escudo, protegendo-os de possíveis perigos. Grohl achou isso “lindo” e sentiu que era algo que resumia Kurt.
Grohl também falou sobre a gravação de Nevermind , e até mesmo foi atrás da bateria para tocar junto com “Smells Like Teen Spirit”. Embora não seja a primeira nem a última vez que ele tocará aquela parte da bateria, é icônico todas as vezes – um encapsulamento perfeito da energia punk de Grohl, bem como sua habilidade artística como baterista.
Grohl então passou do enorme sucesso do Nirvana para discutir a morte de Kurt Cobain, que ainda o sufoca até hoje. Grohl costuma ser extremamente reverente para com Kurt, e na noite passada não foi diferente. Enquanto tomava um momento de silêncio para lembrar e se permitir a perda de uma geração, Grohl pegou a guitarra mais uma vez e tocou uma adorável interpretação de “Times Like These” do Foo Fighters.
Grohl então discutiu as origens e os primeiros dias do Foo Fighters (ele afirmou que, embora fosse um projeto solo inicialmente, ‘Foo Fighters’ como nome da banda surgiu porque ele queria algo que fosse “plural”, para que os ouvintes pensassem que era uma banda completa). Enquanto narrava sua história, Grohl tocou os clássicos “My Hero”, “Learn To Fly” e “Best Of You”, proporcionando ao público uma oportunidade íntima de ver essas músicas reduzidas, de perto e com quase um tempo de vida do contexto sobre eles.
No geral, o evento foi uma exploração incrível de quem Dave Grohl é em sua essência: alguém que mantém a festa viva, alguém que valoriza “fazer você mesmo” e, no final das contas, alguém que deu sua vida e energia a serviço da música. Você tem a sensação de que, depois de todo esse tempo, Grohl ainda está imensamente conectado com as ideias e práticas que o colocaram na música em primeiro lugar. Grohl valoriza a ideia de que grande arte – e mais especificamente, ótimo rock and roll – pode vir de qualquer lugar e de qualquer pessoa.
Ele pode ser um pequeno gênio musical, mas a jornada de Grohl de criador de problemas modesto e obcecado pelo punk, para tocar bateria na banda mais popular da década, para lançar uma carreira solo duradoura que coloca seu ethos rock and roll em seu centro, é um conto verdadeiramente inspirador.
Fonte: CoS